1977年的电影《善恶的彼岸》是一部充满诗意和哲思的作品。它以尼采与莎乐美的故事为背景，通过梦幻般的叙事手法，将观众带入了一个充满象征意味的世界。影片在威尼斯取景，那里的场景既诡异又迷人，充满了浓厚的艺术气息。尤其值得一提的是，双人舞段落，两位男演员激情四溢的表演被解释为尼采内心中魔鬼幻象的具体呈现，这一片段以独特的视角揭示了哲学家内心的挣扎与冲突。除了精彩的舞蹈场面，《善恶的彼岸》还巧妙地运用了多位著名作曲家的作品作为背景音乐。舒曼、莫扎特、马勒以及约翰·斯特劳斯的旋律在片中穿梭，为影片增添了一层神秘而又浪漫的艺术氛围。尤其是没有使用瓦格纳的作品，这一选择更是让电影在艺术表达上独树一帜，突显了其独特的审美追求。整部电影仿佛是一部充满哲思与情感交织的诗篇，它不仅讲述了尼采和莎乐美的故事，更深刻地探讨了善恶、灵魂与欲望之间的微妙关系。这种诗意化的叙事风格，使观众在享受视觉盛宴的同时，也能感受到深刻的哲学思考。
